约7920字。
中国艺术表现里的虚和实
黄素娥
教学目的：1.通过理解材料与观点的关系，理解文章内容。
　　　　　2.通过拓展训练，深化对文章的内容理解，培养学生的知识迁移能力。
教学重点：理解艺术表现里的虚和实的关系。
教学难点：对中国诗歌、戏曲、绘画、建筑等艺术表现里的虚和实关系的具化理解。
[预习作业]
1.结合课文，讨论并明确文中引文的意义。
（结合重点完成课后练习二的引文含义。）
2.阅读全文，把握层次，理清全文思路。
[教学内容与步骤]
第一课时
一、导入新课
中华民族五千年的悠久历史积淀孕育出了魅力无穷的灿烂文明。那一首首脍炙人口的唐诗宋词，让多少代人传唱至今；那一幅幅黑白相间的宣纸画，让多少人望画息心；那一出出字正腔圆的戏曲，让多少人迷恋忘情。是什么样的魔力，把他们吸引得如痴如醉？是怎样的一根魔杖，把他们指领得心魂难收？
是美，是艺术！下面我们就来学习一篇关于艺术技巧的文章。
二、检查并明确预习作业答案。
1、 明确引文含义，感悟课文观点。
（1）不全不粹之不足以为美也。
明确：不是既全面丰富地表现生活，又更典型更集中地表现生活，就不能称之为美。所阐释的观点是：“全”“粹”结合才能形成艺术美。
（2）洗尽尘滓，独存孤迥。
明确：去粗存精。所阐释的观点是：由于去粗存精，艺术表现里才有“虚”。
（3）《谈龙录》引文指出对诗歌艺术的三种看法有何不同？
明确：洪昇：求完整，画全龙。重视“全”而忽略了“粹”，是自然主义。
王士禛：求精粹，神龙见首不见尾。看重“粹”而忽视了“全”，是形式主义。
赵执信：以粹概全，二者不可分。这是中国艺术传统中的现实主义。
（4）空本难图，实景清而空景现。神无可绘，真境逼而神境生。位置相戾，有画处多属赘疣。虚实相生，无画处皆成妙境。
明确：虚空本来就难以画出来，实在的景物清晰，那么虚空的景显露出来了。精神、神气很难画出来，实在的境界逼真了，神奇的境界就产生了。虚和实位置相反，画的景物不和谐，有画的地方大多属于多余的累赘。虚和实互相作用、生发，没有画的地方也能构成奇妙的境界。所阐释的观点是：虚实结合、虚实相生是中国绘画处理空间的方法。
2、 理清全文的思路。
第一部分（1—6）提出观点，即“全”与“粹”，“虚”和“实”辩证地统一、结合，是中国艺术传统中的重要表现手法。
第二部分（7—12）阐述中国绘画、戏曲中的空间表现方法是虚实结合，虚实相生。
第三部分（13—14）说明中国绘画、书法、戏剧、建筑里的空间表现都是由舞蹈动作延伸出来的。
三、实例分析，深入领悟文意。
教师举出一些艺术上的实例，学生分析何者为虚，何者为实。虚与实之间是怎样的关系。
1、作家反映现实描绘生活时，对对象本身时而采取正面描写，在形似的基础上传神地写出事物的形象特征；时而采取侧面烘托或暗示的写法，藏头露尾、若隐若现地描绘出那些难以描绘的、富于动态变化的对象特征。
明确：这两种写法，前者称之为“实写”，后者称之为“虚写”。这两者手法相互补充，相辅相成，以实为体，以虚为用。